Formez-vous en tant qu'artiste professionnel de théâtre musical grâce à une formation intensive en conservatoire de type « triple menace » en jeu d'acteur, chant et danse.
Le programme BA (Hons) Musical Theatre d'Italia Conti est une formation professionnelle à temps plein de trois ans destinée aux étudiants de 18 ans et plus (17 ans et plus pour les candidats écossais), conçue pour vous préparer aux exigences de l'industrie du spectacle contemporaine. Vous y développerez les qualités d'un artiste polyvalent, réactif et employable, doté de la maîtrise technique, de l'instinct artistique et de la discipline professionnelle nécessaires pour mener une carrière durable sur scène et à l'écran.
La formation accorde une importance égale au jeu d'acteur, au chant et à la danse, avec un accent prononcé sur leur intégration dès le départ. Vous acquerrez de solides bases techniques, développerez votre registre d'interprétation et votre adaptabilité, et apprendrez à appliquer vos compétences dans des contextes de répétition et de représentation de plus en plus complexes.
Au cours des trois années, votre formation passe du développement technique à l'intégration complète, pour aboutir enfin à une pratique orientée vers l'industrie. Vous travaillerez sur une série de projets et de productions intensifs, culminant dans des spectacles entièrement mis en scène, une vitrine professionnelle dans le West End (West End Industry Showcase) et un contact direct avec des agents, des directeurs de casting et des professionnels de l'industrie.
Parallèlement à la formation en studio, vous développerez les compétences plus larges requises pour un artiste professionnel, notamment la technique d'audition, l'enregistrement de vidéos d'audition (self-tape), la connaissance de l'industrie et la pratique créative indépendante. Vous obtiendrez votre diplôme en tant qu'artiste confiant, adaptable et prêt pour l'industrie, équipé pour entrer dans la profession et mener une carrière durable dans le théâtre musical.
En première année, vous vous concentrez sur les fondamentaux des disciplines principales et sur l'intégration précoce des compétences. Vous développez les compétences de la triple menace (jeu d'acteur, chant et danse), en travaillant d'abord chaque discipline de manière isolée pour établir des bases techniques solides en tant qu'artiste de comédie musicale.
Les disciplines principales comprennent la Danse (Ballet, Jazz, Tap, Contemporain, Commercial), le Chant (Technique vocale, Répertoire chanté, Culture musicale, Chant d'ensemble et Interprétation théâtrale par le chant), et le Théâtre (Compétences d'acteur, Improvisation, Étude de scènes, Voix et Texte). Vous participerez à trois ateliers de comédie musicale axés sur la performance d'ensemble : chant et danse, développement de personnages en ensemble, et de la scène au chant. Vous bénéficierez également d'un cours de chant individuel hebdomadaire pour travailler le développement de la technique vocale en vous concentrant sur les fondamentaux de la production vocale.
Chaque semaine, vous participerez à un atelier invitant des professionnels de l'industrie dans le studio pour vous faire découvrir un éventail de styles supplémentaires de chant, de jeu d'acteur et de danse.
La Pratique Contextuelle développe la réflexion et l'esprit critique. Vous appliquez l'étude historique et contextuelle directement au travail en studio et vous vous développez en tant qu'interprète réfléchi. Vous explorerez la santé et la sécurité en tant qu'interprète débutant au théâtre. Cela se concentre sur des domaines tels que la pratique sécuritaire en cours, la prévention des blessures et la santé globale et le bien-être. Les cours servent également à contextualiser le paysage du théâtre musical et les thèmes abordés dans les autres cours.
Les projets types de cette année peuvent inclure :
En deuxième année, la formation technique fondamentale se poursuit à un niveau plus avancé et intégré. Le travail de projet devient plus soutenu et intensif, les trois disciplines travaillant en complète interdépendance.
Les disciplines principales comprennent la danse (ballet, jazz, claquettes, contemporain, commercial), le chant (technique vocale, répertoire chanté, chant d'ensemble et interprétation théâtrale par le chant) et le jeu d'acteur (compétences d'acteur, voix et accents, étude de scènes, ainsi que voix et texte). Vous participerez à trois ateliers de comédie musicale axés sur les compétences de performance en ensemble, incluant la doublure (swing), la performance en petit ensemble, ainsi que le chant et la danse. Vous bénéficierez également d'un cours de chant individuel hebdomadaire pour travailler le développement de la technique vocale, en vous concentrant sur une production vocale plus avancée, notamment l'extension de la tessiture, la flexibilité vocale, les vocalises et modulations (riffs et runs), ainsi que la voix mixte.
Les ateliers animés par des invités se poursuivent pour une deuxième année afin de garantir que les étudiants continuent de rencontrer des professionnels, des artistes et des créateurs du secteur en activité.
Vous devez incarner un personnage de manière soutenue dans des contextes de répétion et de représentation plus longs et plus exigeants, en développant des pratiques professionnelles de spectacle à travers des projets qui peuvent inclure :
Dans le cadre de la Pratique Contextuelle, vous étudiez l'histoire du théâtre musical, en vous concentrant sur le théâtre musical en tant qu'influence sociale et politique et sur le développement chronologique des tendances théâtrales. Les cours servent également à contextualiser le paysage du théâtre musical et les thèmes abordés dans les autres cours.
En troisième année, l'accent est mis sur la préparation des étudiants à une carrière d'interprète professionnel. Cette dernière année fait le pont entre la formation professionnelle et le milieu professionnel.
Vous continuerez à étudier les compétences fondamentales du ballet, de la technique jazz, du jazz de scène, du commercial, du répertoire chanté et du théâtre chanté afin de maintenir vos compétences scéniques au meilleur niveau et de vous assurer d'être prêt à passer des auditions et à jouer dans le cadre de contrats professionnels. Vous étudierez le jeu d'acteur face à la caméra en vous concentrant à la fois sur les compétences d'acteur pour l'écran et sur les auto-enregistrements (self-tapes) pour les auditions. Vous bénéficierez d'une leçon de chant individuelle hebdomadaire pour garantir que votre voix est prête pour l'industrie.
Vous participez à :
La connexion avec l'industrie se poursuit par le biais de :
Vous vous produisez au concert de Noël d'Italia Conti.
Les ateliers de préparation professionnelle et d'employabilité perfectionneront votre technique d'audition pour vous garantir toutes les compétences nécessaires pour entamer une carrière professionnelle réussie. Cela s'étend également à la préparation de toutes les compétences relationnelles et des domaines de soutien pour les praticiens professionnels, y compris la recherche et le choix de photos professionnelles (headshots), l'inscription et la mise à jour de son profil sur Spotlight, la création de bandes démo personnelles et la rencontre avec des créateurs, agents et directeurs de casting de premierplan de l'industrie pour commencer à développer son réseau.
Vous réaliserez également un projet de performance indépendant pratique (mémoire) au troisième trimestre, où vous pourrez mettre en pratique vos compétences en création en écrivant, répétant et interprétant votre propre pièce de théâtre, ce qui encourage des méthodes de travail indépendantes et professionnelles dans le développement de votre propre travail en réponse à une question, un thème ou un stimulus.
Frais de scolarité 10 050 £ par année académique, payable d'avance en versements trimestriels.
Financement étudiant | Un financement étudiant est disponible, comprenant l'accès à un prêt pour frais de scolarité et à un prêt de maintenance pour étudiant.
Frais d'audition 45 £ (non remboursable).
Dépôt Un acompte de 275 £ est exigé pour réserver et accepter une place dans le programme.
Exonérations de frais Des exonérations des frais d'audition et d'acompte sont disponibles pour les candidats éligibles.
Un aperçu des coûts associés au programme et plus d'informations sur les exonérations de frais sont disponibles sur la page des frais et du financement.
Les bourses d'études sont attribuées sur le résultat d'une audition. Vous pouvez demander une bourse d'entretien après avoir reçu une offre d'admission en contactant admissions@italiaconti.co.uk
Pour plus d'informations sur les frais de scolarité pour les étudiants internationaux, veuillez consulter notre page Candidatures internationales.
Les candidatures se font directement auprès d'Italia Conti et ne nécessitent pas de dossier UCAS. Vous devez remplir le formulaire de candidature et payer des frais d'audition non remboursables de 45 £ pour être pris en considération. Ces frais servent à la fois de frais de dossier pour le traitement de votre candidature et d'acompte non remboursable pour réserver une place à une journée d'audition.
Vous n'êtes tenu de postuler qu'à un seul programme, et vous êtes encouragé à indiquer sur le formulaire si vous avez un intérêt pour d'autres programmes, en plus de celui pour lequel vous postulez directement. Tous les candidats sont automatiquement pris en compte pour les programmes de fondation CertHE d'un an entièrement financés correspondants.
Les places sur nos programmes sont limitées ; il est d'usage que les écoles d'art dramatique fassent plus d'offres qu'il n'y a de places. Les acceptations sont traitées selon le principe du premier arrivé, premier servi, c'est pourquoi il est conseillé d'accepter rapidement. Une fois qu'une offre de programme a expiré, le candidat ayant reçu l'offre sera placé sur liste d'attente.
The application deadline for this programme is 28 February 2027. Late applications may be accepted on a case-by-case basis.
Audition enregistrée en vidéo personnelle
Après avoir complété le processus de candidature, vous serez invité à préparer, enregistrer et soumettre une vidéo d'audition dans laquelle les candidats devront démontrer diverses compétences. Les candidats du premier tour recevront le résultat de leur soumission d'audition dans les 4 semaines suivant sa réception. Cela garantit que chaque soumission reçoit toute notre attention et le temps nécessaire.
Jour d'audition en personne
Cette étape nous permet d'explorer votre travail plus en profondeur, d'évaluer votre réceptivité aux directives et de comprendre comment vous vous intégrez dans un environnement de formation.
La journée de convocation est également l'occasion pour vous de découvrir l'esprit de l'école, de rencontrer le corps professoral et les étudiants de nos programmes, et d'avoir un aperçu de la formation que vous suivrez. Les candidats convoqués recevront le résultat de leur audition de rappel dans un délai de 2 semaines.
Toutes les informations sur la préparation de vos auditions se trouvent ici
L'accès au BA en théâtre musical nécessite les éléments suivants :
L'admission par reconnaissance de qualifications ou d'expériences professionnelles non standard peut également être examinée au cas par cas pour les candidats qui démontrent un talent exceptionnel ou qui peuvent convaincre le jury de leur capacité à réussir le programme. L'admission non standard est évaluée lors d'une audition et d'un entretien. Il peut être demandé aux étudiants ne possédant pas de qualification en anglais de niveau 2 d'effectuer une tâche écrite d'admission non standard.
Les candidats doivent avoir le droit légal de résider/étudier au Royaume-Uni pour toute la durée du programme.
1er septembre – 11 décembre 2026
Du 4 janvier au 2 avril 2027
26 avril – 23 juillet 2027
Consultez bientôt les dates de session pour la rentrée de septembre 2027.
Rejoignez-nous lors d'une journée portes ouvertes pour en savoir plus sur la licence (BA) en Comédie Musicale
Italia Conti propose une gamme de cours courts de préparation aux auditions appelés Audition Ready. Ces programmes permettent aux étudiants de travailler avec des enseignants à temps plein, d'obtenir des commentaires et de participer à une simulation d'audition de rappel pour le programme.
Trouvez toutes les informations concernant les frais et le financement ci-dessous.
Italia Conti propose des exonérations de frais de scolarité aux candidats éligibles qui remplissent certains critères, contribuant ainsi à garantir que la situation financière ne constitue pas un obstacle à la candidature.
Ce qui m'a vraiment attiré à Conti, c'est le fait que le jour de mon audition, c'était l'école la plus accueillante que j'avais visitée, et j'ai vraiment adoré ce jour-là. Et j'ai juste eu l'impression que, ouais, c'est mon genre de personnes, c'est là que je veux être.
Il y a des classes plus petites afin de permettre à l'enseignant d'avoir ce lien plus étroit, cette relation, ce temps individuel avec les élèves et de leur donner vraiment des commentaires, pas des commentaires généralisés, mais les commentaires dont ils ont besoin.
La formation en comédie musicale à Italia Conti demande énormément de travail et d'énergie, mais je dirais que cela porte ses fruits à chaque fois. Chaque semaine, on peut en quelque sorte voir à quel point on est poussé et jusqu'où va notre formation, et on progresse de jour en jour, de semaine en semaine.
Merci d'avoir soumis vos coordonnées. Notre équipe vous contactera.
